Художници на съвременната живопис. Съвременни художници на Русия

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Изкуството на съвременната живопис са произведения, създадени в настоящето или в близкото минало. Ще минат известен брой години и тези картини ще станат част от историята. Картините, създадени в периода от 60-те години на миналия век до наши дни, отразяват няколко направления на съвременното изкуство, които могат да бъдат класифицирани като постмодернизъм. В съвремието творчеството на художниците е представено по-широко, а през 70-те години на ХХ век настъпва промяна в социалната ориентация на изкуството на рисуването.

Актуално изкуство

Художниците на съвременната живопис представляват преди всичко новите тенденции в изобразителното изкуство. В културната терминология съществува понятието „съвременно изкуство“, което донякъде е свързано с понятието „съвременна живопис“. Под съвременно изкуство художниците най-често разбират иновация, когато художникът се обръща към авангардни теми, независимо от технитеориентация. Картината може да бъде нарисувана в стила на урбанизма и да изобразява всяко промишлено предприятие. Или на платното има пейзажен пейзаж с пшенично поле, ливада, гора, но в същото време със сигурност ще бъде нарисуван комбайн в далечината. Стилът на съвременната живопис предполага социална ориентация на картината. В същото време пейзажите на съвременни художници без социални оттенъци се ценят много повече.

Избор на посока

Започвайки от края на 90-те години, художниците на съвременната живопис изоставят производствената тема и превеждат работата си в мейнстрийма на чистото изобразително изкуство. Има майстори на фин портрет, пейзажни сцени, натюрморти в стила на фламандската рисунка. И постепенно в съвременната живопис започва да се появява истинско изкуство, което по никакъв начин не е по-ниско от картините, създадени от изключителни художници от 18-ти и 19-ти век, и в някои отношения дори превъзхождащо тях. Днешните майстори на четката са подпомогнати от развита техническа база, изобилие от нови инструменти, които им позволяват да отразяват напълно своите планове върху платно. Така художниците на съвременната живопис могат да творят по най-добрия начин. Разбира се, качеството на боите или четките е важно в процеса на рисуване, но все пак основното нещо е талантът.

Абстрактен експресионизъм

Съвременните художници се придържат към методи на рисуване, които позволяват използването на негеометрични щрихи, приложени в голям брой върху голямо платно. Използват се големи четки, понякога четки за боядисване. Подобенживописта трудно може да се нарече изкуство в класическия смисъл на думата, но абстракцията е продължение на сюрреализма, който се появява през далечната 1920 г. благодарение на идеите на Андре Бретон и веднага намира много последователи, като Салватор Дали, Ханс Хофман, Адолф Готлиб. В същото време съвременните художници разбират експресионизма по свой собствен начин. Днес този жанр се различава от своя предшественик по размерите на картините, които могат да достигнат три метра дължина.

Поп арт

Противовесът на абстракционизма беше концептуалният нов авангард, който насърчава естетическите ценности. Съвременните художници започнаха да включват в картините си изображения на известни личности като Мао Дзедун или Мерилин Монро. Това изкуство се наричаше "поп арт" - популярна, общопризната тенденция в живописта. Масовата култура измести абстракционизма и породи особен вид естетика, която по колоритен, зрелищен начин представя на публиката това, което е на устните на всеки, някои скорошни събития или образи на добре познати хора в различни житейски ситуации.

Основатели и последователи на поп арт бяха Анди Уорхол, Том Уеселман, Питър Блейк, Робърт Раушенберг, Рой Лихтенщайн.

Фотореализъм

Модерното изкуство е многостранно, често в него се появява нова посока, съчетаваща два или повече вида изобразително изкуство. Тази форма на самоизразяване на художника станафотореализъм. Тази посока в живописта се появява в САЩ през 1968 г. Създаден от авангардния художник Луис Майзел, жанрът е представен две години по-късно в музея на Уитни по време на изложбата Двадесет и двама реалисти.

Рисуването в стил фотореализъм се свързва с фотографията, движението на обекта сякаш е замръзнало във времето. Художникът-фотореалист събира своето изображение, което ще бъде заснето в картината, с помощта на фотографии. От негатив или слайд изображението се прехвърля върху платното чрез прожекция или с помощта на мащабна мрежа. След това се създава цялостна картина с помощта на технологии за рисуване.

Разцветът на фотореализма идва в средата на 70-те, след това има спад в популярността, а в началото на 90-те жанрът отново се възражда. Почитаемите художници са работили предимно в САЩ, сред тях има много скулптори, които също създават своите произведения с помощта на проекция на изображения. Най-известните майстори на живописта, базирана на фотореализма, са Ричард Естес, Чарлз Белет, Горан Иванишевич, Томас Блекуел, Робърт Демекис, Доналд Еди, Дуейн Хансън.

Младо поколение художници фотореалисти - Рафаела Спенс, Роберто Бернарди, Киара Албертони, Тони Брунели, Оливие Романо, Бертран Мениел, Клайв Хед.

Модерни художници на Русия

• Серж Федулов (роден 1958 г.), роден в Невиномисск, Ставрополски край. Участва в няколко изложби в Латинска Америка и Европа. Неговите картини се отличават със своя реализъм и контрастни цветови комбинации.
• Михаил Голубев (р. 1981),завършва художествения клас на Омското училище по живопис. В момента живее в Санкт Петербург. Отличава се с необичаен маниер на творчество, всичките му произведения са картини отражение с дълбоки философски нюанси.
• Дмитрий Аненков (р. 1965) в Москва. Завършва Строгановския художествен институт. Популярен в чужбина, но предпочита руските изложби. Изкуството на Аненков е реалистично, художникът е признат майстор на натюрморта.

Руски импресионисти

• Алексей Чернигин, руски художник импресионист (р. 1975), е син на известния художник Александър Чернигин. Учи живопис и графичен дизайн в художественото училище в Нижни Новгород. Завършва Нижни Новгородския архитектурен институт със специалност Дизайн в индустрията. Член на Съюза на художниците на Русия от 1998 г. От 2001 г. преподавател в NGASU към катедра „Интериорен дизайн“.
• Константин Лупанов, краснодарски художник (р. 1977). Завършва Индустриална академия към Държавния университет за култура и изкуства със специалност монументална живопис. Участник в много художествени изложби в Краснодар, Москва и Санкт Петербург. Отличава се с рядък стил на маслена живопис с въртящи се щрихи. Картините на Лупанов са напълно лишени от контрастни цветови комбинации, образите сякаш преливат един в друг. Самият художник нарича работата си „весела, безотговорна мазнина“, но това твърдение има част от кокетството: картините всъщност са доста професионални.

Руски голи артисти

• Сергей Маршенников (р. 1971), един от най-известните съвременни руски художници. Завършва Уфа колеж по изкуствата. Неговите картини са пример за крещящ реализъм. Творбите създават впечатление за художествена снимка, композицията е толкова точна и всеки щрих е проверен. Съпругата на художника Наталия най-често действа като модел и това му помага да създаде чувствена картина.
• Вера Василиевна Донская-Хилко (родена 1964), внучка на известния оперен певец Лаврентий Дмитриевич Донской. Най-яркият представител на съвременната руска живопис. Рисува в стила на обекта гол. В творческата палитра на художника можете да намерите красавици от източния харем и голи селски момичета на брега на реката в нощта на празника Иван Купала, руска баня с горещи жени, които излизат в снега и плуват в дупката. Художникът рисува много и с талант.

Модерните художници на Русия, тяхното творчество е от все по-голям интерес за ценителите на изобразителното изкуство по целия свят.

Модерната живопис като световно изкуство

Днес визуалните изкуства са приели форми, различни от тези, които са били търсени през 18-ти и 19-ти век. Съвременните художници по света се обърнаха към авангарда в по-тясна интерпретация, платната придобиха изтънченост и станаха по-смислени. Обществото днес се нуждае от обновено изкуство, необходимостта обхваща всички видове творчество, в т.чрисуване. Картините на съвременните художници, ако са направени на достатъчно високо ниво, се изкупуват, стават обект на договаряне или размяна. Някои платна са включени в списъците на особено ценни произведения на изкуството. Картини от миналото, рисувани от велики художници, все още са търсени, но съвременните художници набират все по-голяма популярност. Маслени, темперни, акварелни и други бои им помагат в творчеството и успешното изпълнение на плановете им. Художниците, като правило, се придържат към всеки един стил. Може да бъде пейзаж, портрет, батални сцени или друг жанр. Съответно за своята работа художникът избира определен вид боя.

Модерни художници по света

Най-известните съвременни художници се различават по начина на писане, четката им е разпознаваема, понякога дори не е нужно да гледате подписа в долната част на платното. Известни майстори на съвременната живопис - Рихтер Герхард, Филип Пърлщайн, Александър Исачев, Франсис Бейкън, Станислав Плутенко, Питър Блейк, Фройд Люсиен, Майкъл Паркс, Гай Джонсън, Ерик Фишл, Николай Блохин, Василий Шулженко.