Силвестър Шчедрин, руски художник: биография, творчество

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Силвестър Шчедрин стоеше в началото на руския романтичен пейзаж. Въпреки факта, че животът му беше кратък, той остави след себе си много красиви творби. Най-известният цикъл на художника е Нов Рим. Замъкът на Светия Ангел. Благодарение на произведенията на Шчедрин пейзажът в Русия достига ново ниво и започва да се цитира като самостоятелен жанр.

Младежта в Русия

Силвестър Шчедрин е роден в един мразовит зимен ден в старо благородно семейство. Биографията на художника е свързана главно с Италия, тук той създава най-добрите си платна. В Русия премина само младостта на художника. Въпреки годините, прекарани в чужбина, художникът винаги се чувстваше руснак и силно се интересуваше от съдбата на родината си. Той е роден през февруари 1791 г. в семейството на ректора на Художествената академия Феодосий Федорович Шчедрин. Чичо, Семьон Федорович, беше професор в Академията и преподаваше в неговия клас. Излишно е да казвам, че с такива надарени роднини съдбата на момчето беше решена.

На 9-годишна възраст Шчедрин става студент в Академията. Когато дойде време за избор на специализация, той щеше да се запише в класа на чичо си, специализирайки всантиментален пейзаж. Но Семьон Федорович внезапно умира и младият мъж избира професор Михаил Иванов за свой наставник.

1808 донесе на ученика първия малък сребърен медал за рисуване от живота. На следващата година той е награден с малък златен медал за успехите си в рисуването. И през 1812 г. Шчедрин завършва Академията с голям златен медал за картината Изглед от остров Петровски. Такава награда дава право на абитуриента да пътува до Италия, за да се запознае с богатата природа и шедьоврите на класическото изкуство, т. нар. „пенсиониране“. Но поради войната с Наполеон пътуването трябваше да бъде отложено. Едва през 1818 г. художникът най-накрая успява да замине за Италия. Той няма да се върне в Русия.

Италия

На 27, Шчедрин се озовава в Рим. Отначало се установява при поета Константин Батюшков. След строгия студен Петербург с вечни дъждове, слънчевата италианска природа изглеждаше на художника като земен рай. Той работи изключително от природата, което е революционен ход за онова време. Художникът не просто пише, той се наслаждава на живописните гледки към зелените долини и лазурното море. Той перфектно успява да предаде ефектите на осветлението, атмосферата и въздуха. Силвестър Шчедрин става истински певец от италианска природа. Не само руснаци, но и изтънчени местни колекционери искат да купят картините на художника.

След Рим Шчедрин заминава за Неапол. Там обаче назряха революционни вълнения и не беше безопасно да остане. Пайтър отновосе установява в Рим. През 1823 г. той създава най-известната си картина „Нов Рим“. Замъкът на Светия Ангел. През същата година пенсията на Художествената академия изтече, беше време да се върнат в родината си. Но работата на Шчедрин има такъв успех в Италия, че той решава да остане тук. Отново художникът се премества в Неапол. Той прекарва зимите си в града, а през топлия сезон пътува до малките морски градчета, правейки скици от природата.

Не е известно дали Шчедрин е планирал да се върне в Русия. От кореспонденцията става ясно, че съдбата на родината и домашното изкуство силно го тревожи, въпреки че не бързаше да напусне Италия. По един или друг начин не му е било писано да се върне. Художникът беше осакатен от тежка болест, от която не помогна нито скъпото лечение в курортите, нито шарлатански лекарства. Силвестър Феодосиевич Шчедрин умира на 39-годишна възраст през ноември 1830 г.

Творчество

Образуването на пейзажа като такъв, и в частност романтично, се свързва в Русия с имената на Шчедрин и Айвазовски. Преди тези майстори образът на природата се смяташе за елегантен салонен жанр и нямаше голяма тежест. Предпочитание се дава на портретите и историческите платна. Природата се разглеждаше главно като фон за поставяне на модел или военни битки. Романтичният пейзаж беше предшестван от сантиментален, обикновено изобразяващ спокойни пасторали или носталгични гледки към селските имения. Романтизмът хуманизира природата, сега тя се превръща в герой в картината, изразява мислите на художника. Любим сюжет на художниците -романтици - морето и планината. Шчедрин започва в рамките на класицизма, но бързо се отдалечава от него. Неговите живописни слънчеви долини и слънчеви гледки към морето са в романтичния жанр.

Много от творбите на художника никога не са стигнали до Русия, разпръсквайки се в частни италиански колекции. Не цялото наследство на художника е известно и взето под внимание. В руския музей в Санкт Петербург можете да видите „Изглед към Амалфи край Неапол”, „Изглед към Колизеума в Рим”, „Водопадът в Тиволи край Рим”. В Третяковската галерия има Лунна нощ в Неапол, Грот Матроманио, Голямо пристанище на остров Капри, Малко пристанище в Соренто. Някои произведения се съхраняват в регионални музеи, като "Изглед към Неапол от пътя Посилипо" или "Грота с изглед към Везувий".

Замъкът на Светия ангел

"Замъкът на Светия ангел" (1823-1825) - най-известният сюжет на Шчедрин. Строго погледнато, това не беше картина, а цял цикъл от осем платна под общо заглавие. Първата работа имаше толкова огромен успех, че по искане на народа Шчедрин направи още няколко повторения, променяйки осветлението и времето на деня. Една от творбите е в Третяковската галерия.

На платното художникът изобразява насипа на Тибър недалеч от къщата, в която самият той живее. Предистория е дадена на "стария" Рим. Тук можете да видите замъка и катедралата, изгубени във въздушната мъгла. На преден план са стари жилищни сгради, насипът и рибарските лодки. Внимателно изрисуваните фигурки на бедни рибари придават особена достоверност на работата. Картината живее и диша. Шчедринподчертава контрастите: луксозното римско минало и не най-церемониалното настояще съжителстват на платното.

Веранда, покрита с грозде

Мотивът за зелени павилиони и тераси беше един от любимите на Шчедрин през зрелия период на творчеството. Самият той го нарече "Перголата". Пергола на италиански - веранда или алея под покрив, покрита с катереща зеленина. В тези картини художникът експериментира с правдоподобно предаване на светлина и въздушно пространство, постигайки живостта на платното. Най-известната картина на тази тема е „Веранда, преплетена с грозде“(1828 г.). Горещ италиански следобед. Група хора спряха да си починат в прохладата на терасата. Не знаем дали са семейни или случайни спътници. Вижда се, че са уморени от знойната жега. Хората тук не са просто статисти, всяка фигура е изразителна и не е случайна. Те са в единство с природата и я допълват, без тях картината би изглеждала незавършена. Плодородната сянка се редува със златисти слънчеви квадрати, на заден план морето става синьо. Гледайки снимката, самият зрител се озовава в това горещо италианско лято.

Неапол в лунна нощ

В последния период от живота си Силвестър Шчедрин се интересува от морски пейзажи с драматично осветление. Той рисува няколко нощни сцени, изобразяващи морето, окъпано в тревожна лунна светлина. Един от тях е в Санкт Петербург, това е Неапол в лунна нощ (1829). Картината може да бъде разделена грубо на три части. Вдясно е тъмно море със силуети на лодки. Вляво са градски сгради и кей за лодки, където рибарите се топлят край огъня. короникартина на романтично небе, покрито с облаци, където нощно светило наднича в пролуката между облаците. На това платно художникът решава трудна задача: да комбинира студената лунна светлина и топлия пламък на пламтящ огън в една композиция.

Изследователите на творчеството на Шчедрин казват, че по-късните му творби са значително по-ниски от по-ранните слънчеви пейзажи по хармония и цялост.