Подробен анализ на стихотворението на Брюсов "Творчество"

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Анализът на стихотворението на Брюсов е по-добре да започнем с кратка информация за поета, особено след като той е изключителна личност.

Валерий Брюсов прониква в света на поезията в края на ХІХ век като представител на „младата”, нова поезия (символизъм), създадена от него по примера на френските Верлен, Маларме и Рембо. Но не само символиката интересува младия поет по това време. Някак си той озадачи публиката с възмутителния си моностиш за бледите крака, като по този начин декларира правото на художника на неограничена творческа свобода.

За щастие на ценителите на поезията, Брюсов не се ограничава само до експерименти: той развива своя поетичен талант, изпълвайки творбите си с исторически събития и образи от собствения си живот. Често той прави силни личности, герои от историята или митове, под влиянието на философията на Ницше, герои на своите стихотворения. Появата на все повече и повече нови колекции беше илюстрация за това как расте иПоетичното умение на Брюсов се засили.

Но поетът цени свободата преди всичко. В ранното му стихотворение, наречено „Творчество“, няма конкретен герой, или по-скоро той е съзерцател. И през неговите очи читателят вижда какво се случва.

Но анализът на стихотворението на Брюсов "Творчеството", като всяко друго произведение, трябва да започне с посочване на деня и годината на неговото създаване. Написана е на първи март 1895 г. и е включена в сборника със „млади“стихотворения „Шедьоври“.

Анализ на стихотворението на Брюсов още веднъж потвърждава основната идея на автора, че художникът е свободен да избере тема и дори мистичният процес на създаване може да се превърне в такава.

Фактът, че творбата се отнася до символика, говори много. Например речникът, който авторът използва, за да изобрази странни, необичайни образи: остриетата на кръпки (листата, разперени под формата на пет), като лилави причудливи ръце върху стената на емайла, рисуват не линии, а звуци, без да нарушават „гръмогласна тишина.“

Пред читателя се появява странен фантастичен свят: от нищото се появяват прозрачни павилиони („киоски“), „несътворени“същества, светещи в светлината на две луни, или по-скоро лазурната луна и „голото“(без облаци) месец. И целият този процес е обвит в тайни и мечти.

Анализът на стихотворението на Брюсов разкри използването на такива изразителни средства като цветна живопис и звуково рисуване. Твърди се, че текстът съдържа виолетови и лазурни цветове и по някаква причина емайлираната стена е свързана с бяло, въпреки че, очевидно, се има предвид качеството на повърхността му -гладкост. Звуковостта на често повтарящите се "l", "p", "m" и "n" е предназначена да създаде усещане за бавност, плавност на движенията, сякаш всичко се случва под вода. Музиката на това стихотворение е хипнотизираща!

Композиционно той е изграден по оригинален начин: последният ред от четиристишието става втори в следващите четири реда. Анализът на стихотворението на Брюсов показва, че редовете, повтаряйки се, се преплитат помежду си, създавайки непрекъснат поток от фантастично съзнание и чувства.

Стихотворението на Брюсов "Творчество" се разгръща бавно, сякаш казва, че нищо не се създава веднага, никога не можете да знаете нищо със сигурност. Образите са нестабилни, размити, те постепенно се отгатват от лирическия герой. Може би този болезнен процес на търсене на същността се нарича „мъчение на творчеството“?

Всички стихотворения на Брюсов, посветени на процеса на създаване, са обединени от една основна идея: творчеството е безкрайно и свободно, не може да се разбере, страхува се от яснота и шум. Веднага щом илюзорно изображение се появи в ярка светлина под погледа на любознателен критик, той веднага се разпада, като не дава възможност да се изследва внимателно и внимателно. Такава е неговата въздушна и крехка природа!