MHK е Световна художествена култура. MHK: Ренесанс

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Трудно е да не се съглася с това колко голяма роля играе изкуството в историята на всеки период. Преценете сами: в уроците по история в училище, след всяка тема, посветена на изучаването на политическата и икономическа ситуация в света в даден период от време, учениците са поканени да изготвят доклади за изкуството на тази епоха.

Също така в училищния курс от сравнително скоро време има такъв предмет като MHC. Това не е случайно, защото всяко произведение на изкуството е едно от най-ярките отражения на времето, в което е създадено, и ви позволява да погледнете световната история през очите на създателя, дал живот на това произведение.

Определяне на култура

Световната художествена култура или накратко MHC е вид социална култура, основана на образното и творческо възпроизвеждане на обществото и хората, както и на жива и нежива природа чрез средствата, използвани от професионалното изкуство и народната художествена култура. Също така, това са явления и процеси на духовна практическа дейност, която създава, разпространява и овладява материални предмети и произведения на изкуството, които притежаватестетическа стойност. Световната художествена култура включва живописно, скулптурно, архитектурно наследство и паметници на изкуствата и занаятите, както и цялото разнообразие от произведения, създадени от хората и техните отделни представители.

Ролята на MHC като академичен предмет

В хода на изучаването на курса на световната художествена култура се осигурява както широка интеграция, така и разбиране на връзката на културата, предимно с исторически събития от всеки период от време, както и със социалните науки.

Както споменахме по-рано, световната художествена култура обхваща всички художествени дейности, с които човек някога е бил ангажиран. Това са литература, театър, музика, изобразително изкуство. Изучават се всички процеси, свързани със създаването и съхранението, както и разпространението, създаването и оценката на културното наследство. Проблемите, свързани с осигуряването на по-нататъшния културен живот на обществото и подготовката на специалисти с подходяща квалификация в университетите, не остават встрани.

Като академичен предмет, MHC е призив към цялата художествена култура, а не към отделните й типове.

Концепцията за културна ера

Културна епоха или културна парадигма е сложен многофакторен феномен, който съдържа образа както на конкретен човек, живеещ в определено време и извършващ своята дейност, така и на общност от хора с един и същ начин на живот, жизнено настроение и мислене, ценностна система.

В резултат на това културните парадигми следват една другаедин вид естествен и културен подбор чрез взаимодействието на традиционни и иновативни компоненти, които носи изкуството. MHC, като курс за обучение, има за цел да изучава и тези процеси.

Какво е Ренесансът

Един от най-значимите периоди в развитието на културата е Ренесансът, или Ренесансът, който доминира през XIII-XVI век. и бележи началото на Новата ера. Най-голямо влияние е претърпяла сферата на художественото творчество.

След ера на упадък през Средновековието, изкуството процъфтява и древната художествена мъдрост се преражда. Именно по това време и в значението на „възраждане“се използва италианската дума rinascita, по-късно се появяват множество аналози в европейските езици, включително френския Ренесанс. Цялото художествено творчество, преди всичко изобразителното изкуство, се превръща в универсален „език“, който ви позволява да опознаете тайните на природата и да се доближите до нея. Майсторът възпроизвежда природата не условно, а се стреми към максимална естественост, опитвайки се да надмине Всемогъщия. Започва развитието на познатото ни чувство за красота, природните науки и богопознанието през цялото време намират общ език. През Ренесанса изкуството става едновременно лаборатория и храм.

Периодизация

Възраждането е разделено на няколко времеви периода. В Италия - родното място на Ренесанса - се разграничават няколко периода, които дълго време се използват по целия свят. Това е проторенесансът (1260-1320 г.),частично включени в периода на Дученто (XIII век). Освен това имаше периоди на Треченто (XIV век), Quattrocento (XV век), Cinquecento (XVI век).

По-обща периодизация разделя епохата на Ранния Ренесанс (XIV-XV век). По това време има взаимодействие на нови тенденции с готика, която се трансформира творчески. Следват периодите на Средния, или Висшия, и Късния Ренесанс, в които специално място се отделя на маниеризма, характеризиращ се с кризата на хуманистичната култура на Ренесанса.

Също така в страни като Франция и Холандия се развива така нареченият Северен Ренесанс, където късната готика играе огромна роля. Както казва историята на MHC, Ренесансът е отразен в Източна Европа: Чехия, Полша, Унгария, както и в скандинавските страни. Испания, Великобритания и Португалия се превърнаха в страни с оригинална ренесансова култура, която се е развила в тях.

Философски и религиозни компоненти на Ренесанса

Чрез разсъжденията на такива представители на философията от този период като Джордано Бруно, Николай от Куза, Джовани Пико дела Мирандола и Парацелз, темите за духовното творчество, както и борбата за правото да наричаш индивид „втори бог“и свържете човек с него.

Актуален, както винаги, проблемът за съзнанието и личността, вярата в Бог и висшите сили. Има както умерени компромиси, така и еретични възгледи по този въпрос.

Човекът е изправен пред избор и реформата на църквата от това време предполагаРенесансът не е само в рамките на MHC. Това е и възраждането на човешкия морал, насърчавано чрез речите на фигури от всички религиозни деноминации: от основателите на Реформацията до йезуитите.

Основната задача на ерата. Няколко думи за хуманизма

Образованието на нов човек е поставено на преден план през Ренесанса. Латинската дума humanitas, от която произлиза думата "хуманизъм", е еквивалент на гръцката дума за "образование".

В рамките на Ренесанса хуманизмът призовава човек да овладее важната за онова време древна мъдрост и да намери път към себепознание и самоусъвършенстване. Тук има сливане на всичко най-добро, което другите периоди биха могли да предложат, оставяйки своя отпечатък върху MHC. Ренесансът взе античното наследство на античността, религиозността и светския кодекс на честта на Средновековието, творческата енергия и човешкия ум на Новата епоха, създавайки един напълно нов и привидно съвършен вид мироглед.

Ренесанс в различни области на човешката художествена дейност

През този период илюзорните картини, подобни на природата, заместват иконите, превръщайки се в център на иновациите. Активно се рисуват пейзажи, ежедневна живопис, портрет. Разпространява се печатна гравюра върху метал и дърво. Работните скици на художници се превръщат в самостоятелна форма на творчество. Изобразителната илюзия присъства и в монументалната живопис.

В архитектурата, под влиянието на ентусиазма на архитектите към идеята за центричните, пропорционални храмове, дворци и архитектурниансамбли, подчертаващи земни, центрични хоризонтални линии, организирани в перспектива.

Ренесансовата литература се характеризира с любов към латинския като език на образованите хора, съседен на националните и народните езици. Популярни стават жанрове като пикарски роман и градска новела, героични поеми и романи на средновековни приключенски и рицарски теми, сатира, пасторална и любовна лирика. На върха на популярността на драмата театрите поставят представления с изобилие от градски тържества и великолепни придворни феерии, които се превръщат в продукт на колоритен синтез на различни форми на изкуството.

Строгота музикална полифония процъфтява в музиката. Усложняването на композиционните техники, появата на първите форми на сонати, опери, сюити, оратории и увертюри. Светската музика, близка до фолклора, се изравнява с религиозната. Има отделяне на инструменталната музика в отделна форма, а върхът на епохата е създаването на пълноценни солови песни, опери и оратории. Храмът се заменя с операта, която зае мястото на център на музикалната култура.

Като цяло основният пробив е, че някогашната средновековна анонимност се заменя с индивидуално, авторско творчество. В това отношение световната художествена култура преминава на принципно ново ниво.

Ренесансови титани

Не е чудно, че такова фундаментално възраждане на изкуството всъщност от пепелта не би могло да се осъществи без тези хора, които създадоха нова култура със своите творения. По-късно те бяха наречени "титани" за приноса, който направиха.

Проторенанесансолицетворява Джото, а през периода Quattrocento конструктивно строгият Мазачо и искрено лиричните произведения на Ботичели и Анджелико се противопоставят.

Средният или високият Ренесанс е представен от Рафаел, Микеланджело и, разбира се, Леонардо да Винчи - художници, които станаха емблематични в началото на Новата ера.

Известни архитекти на Ренесанса са Браманте, Брунелески и Паладио. Брьогел Стари, Бош и Ван Ейк са художници от холандския Ренесанс. Холбайн Млади, Дюрер, Кранах Стари станаха основателите на немския Ренесанс.

Литературата от този период помни имената на такива "титански" майстори като Шекспир, Петрарка, Сервантес, Рабле, които дадоха на света лирика, роман и драма, а също така допринесоха за формирането на литературните езици от техните страни.

Несъмнено Ренесансът допринесе за развитието на много направления в изкуството и даде тласък за създаването на нови. Не се знае каква би била историята на световната художествена култура, ако този период не съществуваше. Може би класическото изкуство днес не би предизвикало такова възхищение, повечето от тенденциите в литературата, музиката и живописта изобщо не биха съществували. Или може би всичко, с което сме свикнали да свързваме класическото изкуство, щеше да се появи, но много години или дори векове по-късно. Какъвто и да е ходът на събитията, историята не търпи подчинителното наклонение. И само едно нещо е ясно: и днес ние се възхищаваме на произведенията на тази епоха и това още веднъж доказва значението му в културния живот на обществото.