Известна руска актриса Комисаржевская Вера Федоровна: биография, личен живот, театрални роли

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Комисаржевская Вера Федоровна е изключителна руска актриса от края на 19-ти и 20-ти век, чиято работа оказа значително влияние върху развитието на театралното изкуство. Животът й беше кратък, но много наситен и ярък. Много книги, статии и дисертации са посветени на изследването на неговия феномен. Има театър на името на Комисаржевская (Санкт Петербург), тя вдъхновява поетите да пишат поезия, за нейната съдба е заснет филм. Тя остава важна част от руското изкуство дори повече от 100 години след смъртта си.

Родители и ранни години

Комисаржевская Вера Федоровна е родена на 8 ноември 1864 г. в Санкт Петербург. Майка й Мария Николаевна е дъщеря на командира на Преображенския полк, а баща й е известен оперен певец на Мариинския театър в Санкт Петербург. Учи в Италия, след което се връща в Русия. Родителите на Верасе ожениха тайно, това беше голяма история в града. С течение на времето бащата на Мария Николаевна се примири с това. Двойката имаше три дъщери почти поред. Вера и сестрите израснаха в артистична атмосфера, в къщата имаше много актьори, художници и музиканти. Баща беше приятел с М. Мусоргски. Вера често участва в домашни изпълнения и концерти. Имаше добър глас и баща й се надяваше, че ще стане певица. Вера смени няколко образователни институции, но пристрастяващата й природа не й позволи да учи усилено. Баща й в крайна сметка я взе на домашно обучение.

Всичко се промени, когато бащата на Маря Николаевна почина, тя купи имот близо до Вилна с полученото наследство и даде голямата си дъщеря Вера да учи в престижния Институт на благородните девойки. Съпругът остана в Санкт Петербург, продължи да пее и не забави да започне нов романс. Мария Николаевна пое вината за развода върху себе си и, за да плати разноските, продаде имението. Тя е водила много беден живот до края на живота си. Майката на Вера беше сигурна, че основната цел на жената са нейният съпруг и децата. Така че, когато бракът й се разпадна, тя беше разбита до края на живота си.

Призвание

Комисаржевская Вера Федоровна винаги е била по-близка до баща си, те са били сродни души с него, но когато родителите й се разделят, тя остана с майка си, тъй като баща й бързо се ожени повторно. За да издържа майка си и сестрите си, Вера трябваше да се омъжи и тя прие предложението на граф Владимир Муравьов. Но веднага стана ясно, че бракът е неуспешен. Муравиев обичаше да пие, можеше да вдигне ръка към жена си в разгорещено състояние. НОслед това тотално започна афера с по-малката сестра на Вера, Надежда. Такова двойно предателство озадачи бъдещата актриса. Тя, подобно на майка си, пое вината за развода върху себе си и дори попадна в психиатрична болница. Именно това страдание доведе до факта, че талантът на драматична актриса се разкри в нея с голяма сила. Лекарите я призоваха да намери някакъв бизнес, който да отклони мислите си. И тя започна да взема уроци по актьорско майсторство от актьор от Александринка Владимир Давидов. Той видя в нея голям талант и я посъветва да влезе в театралното училище. Но животът имаше свой собствен път.

Началото на пътуването

През 1890 г. бащата на Вера се раздели с втората си съпруга и дъщерите му се преместиха да живеят при него. Вера свири много на китара, помага на баща си с неговите ученици. Един ден студент на име Станиславски я помолил да му помогне в представление в Ловния дом, където актрисата се разболяла. Така Комисаржевская Вера Федоровна стъпи за първи път на истинска театрална сцена. По това време лекарите установиха, че тя има хронично заболяване на гърлото, това беше последният тласък за решението й да стане актриса. Тя играе ролята на Бетси в пиесата „Плодовете на просвещението“в „Обществото на изкуствата и литературата“в училището, където Ф. П. Комисаржевски. Сезонът на работа в този театър под ръководството на Станиславски се превърна в добро училище и изпитание за амбициозната актриса. Скоро „Дружеството” спира да поставя спектакли поради финансови затруднения. Но Комисаржевская вече е намерила пътя си. Тя беше забелязана на представлението от П. Киселевски - актьор, приятел на баща му. Той я покани да играеБуйни роли в две изпълнения, тя се справи блестящо със задачата.

Новочеркаск

През 1893 г. Вера подписва първия си артистичен договор за работа в предприятието на Н. Синелников в Новочеркаск. Помагайки на Вера Киселевски силно, но тясно оцени способностите на актрисата. Той вярваше, че съдбата й е комедия. Освен това той не й градеше големи планове, тъй като очакваше, че тя само за малко ще замести болната актриса. Работата в предприятието беше адски тежка. През първите пет месеца тя трябваше да изиграе 58 роли. Това въпреки факта, че тя нямаше опит и всяка роля изискваше разработка и размисъл. И Комисаржевская все пак успя да се поучи от колегите си, води дневник с наблюдения на играта им, анализира изпълненията. Понякога трябваше да играе по две представления на ден, през нощта трябваше да овладее ролята. През деня имаше репетиции, вечер - игра на сцена. Такава работа на линия не даде свобода за творчество и търсене на собствен метод, но даде умение да свири на сцената, помогна за натрупване на опит. Ролите по това време тя получи най-незначителните, празни водевили, които бяха поставени и не предполагаха дълбочината на драматични преживявания. Но Вера ги взе сериозно, смятайки всеки за важен урок. Тя самата трябваше да бъде неин дизайнер на костюми, гримьор и дори режисьор. Но работата не остана незабелязана и критиката започва да отбелязва нейната игра, първо с няколко думи, а след това в цели параграфи. Нейният авторитет расте заедно с нейните умения.

През годината Комисаржевская успя да се разбере малко, изработи трикове и започна да мисли за повече. Тя започва кариерата си твърде късно, на 29 години, и започва да бърза да се реализира. По това време тя чете много сериозна драма и мечтае за истинско творчество. Антрепризът силно зависи от вкусовете на публиката и те бяха много непретенциозни, казаците не искаха сериозни размисли от театъра, а само забавление. Но театърът Синелников, който по това време беше най-добрият по рода си, въпреки това понякога решаваше за сериозни постановки, например „Горко от остроумието“и „Плодове на просвещението“.

За една година работа актрисата успя да се покаже, но това не допринесе за любовта на колегите й. Комуникацията с нея не беше лесна, тъй като беше много взискателна към себе си и към другите. Сезонът приключи, но Комисаржевская не получи очакваното предложение за удължаване на договора. Болният Медведев се завърна в трупата, Киселевски видя, че Вера не иска да се задоволява с роли във водевил и загуби интерес към нея, колегите й по сцената й завиждаха и не я разбираха. Всичко доведе до факта, че Комисаржевская трябваше да напусне предприятието на Синелников.

Обиколки

Всички актриси на Руската империя от онова време си сътрудничиха с предприятия, за да поддържат финансовото си състояние. Имаше малко стационарни театри, главно в големите градове. Следователно имаше доста гастролиращи трупи. След като напуска Новочеркаск, Вера Комисаржевская, по покана на Тифлиското художествено дружество, отива на турне с тях. Тук тя успя да изиграе 12 роли, междукоито комедии „Томбой“, „Парични аса“и др. Критиците и публиката са добре приети от актрисата, дори баща й оценява играта й. Въпреки успеха, самата Вера не беше напълно доволна от себе си, тя продължава да мечтае за по-сериозен репертоар. Подобна неувереност попречи на Комисаржевская да намери добър годеж. След турне в Тифлис тя се връща в Москва с надеждата да си намери работа, но се страхува да отиде в агенцията и тъжно вижда как трупите се пълнят и заминават, а тя остава без работа. Неочаквано колежка от Тифлис я кани да участва в турне в Озерки и Ораниенбаум. Този антреприз се отличаваше с по-сериозен репертоар, който Вера наистина хареса. Тук тя успява да изиграе 14 нови роли за 3 месеца в пиеси като "Предателство и любов" от Ф. Шилер, "Василиса Мелентьева" от А. Н. Островски, "Степски богатир" от И. А. Салова.

Успехът й беше много забележим, което потвърди поканата за работа в Александринския театър. Но тя, отново уплашена от неопитността си, решава да приеме покана от предприятието на Незлобин във Вилна. Публиката и репертоарът на тази трупа бяха много по-сериозни от всички предишни, в които работи Комисаржевская. Тук в продължение на 2 години тя изигра 60 роли, сред които вече имаше несъмнени успехи: Лариса в A. N. Островски, София в „Горко от остроумието” от А. Грибоедов, Луиза в „Измама и любов” от Шилер. Тук нейната игра е оценена от Немирович-Данченко, Качалов, Бруштейн. В Незлобин Комисаржевская напълно я разработи и демонстрирадраматичен талант, който дотогава беше отричан от някои критици и нейната иновация. Но наистина й липсва добър режисьор, който да управлява играта й.

Александрински театър

През 1896 г. тя самата започва да се шуми около влизането на сцената на Александринския театър. Ролята на молителката не й хареса много, трябваше да се тревожи и да мисли за пиесата за своя дебют. Всичко това за 32-годишната актриса вече не беше лесно. Но тя успешно изигра дебютната си пиеса "Бой с пеперуди" и беше високо оценена от критиците. Актрисата внесе нов стил на театралната сцена, изграден върху вътрешно преживяване. В продължение на шест години в Александринка Комисаржевская изигра най-добрите си роли, което я направи знаменитост и гордост на руския театър: това е Лариса в Зестрата, Нина Заречная в Чайка, Дездемона в Отело, Марика в Светлините на Иван Нощ, Маргарита във "Фауст". Спектакълът "Чайката" беше оценен много високо от Чехов, който до края на дните си вярваше, че е най-доброто въплъщение на авторското му намерение. Той кореспондира с актрисата дълго време, заедно обсъждаха развитието на психологическия руски театър. Спектакълът "Чайката" не беше приет от публиката и критиките, този провал беше огромен удар за драматурга и актриса.

В театъра Вера намери свой колега - режисьорът Е. П. Карпов, с когото не бяха съмишленици, но заедно си проправиха път на новата сцена, заедно търсеха правилните пътища. Благодарение на това сътрудничество актрисата осъзна колко голяма е ролята на режисьора в съдбата на актьорите. В това сътрудничество Вера успя да разбере възгледите си за изкуството, коетонакара я да намери нов път.

Търсене на нов театър

Актрисата страстно мечтаеше за нов театър, веднъж беше заразена с тази идея на Станиславски и лелееше мечтата за собствен театър, в който можеше да се реализира напълно. Александринският театър му наложи твърде много ограничения, имаше своя консервативна политика. В нейните писма и дневници постоянно изниква темата за пътуването, търсенето на нов театър. Актьорският театър на Комисаржевская е изграден върху психологизъм, а в Александринка се изискват предимно външни прояви, без потапяне в дълбините на душата на героя. Тя чувства, че си губи времето, че работата й на имперската сцена не я води до никъде. Затова през 1902 г. тя решава да напусне Александринка. Тя няма пари за собствен театър и затова трябва да ходи на дълги турнета, обикаля почти цялата страна, работи в Ялта, Киев, Сибир, Харков. Но репертоарът беше слаб, режисурата беше некачествена. Тя се нуждаеше от собствен директор и го намери в лицето на V. E. Майерхолд.

Собствен театър

Драматичен театър Комисаржевская официално се появява през 1904 г., за което тя наема сградата. Но липсата на пари я кара веднага да тръгне на турне и в продължение на 2 години обикаля страната, печелейки пари и играейки във второкласни представления за нуждите на публиката. С героични усилия и помощта на съмишленици беше събрана сума от 70 хиляди рубли и Комисаржевская най-накрая започва да създава стационарен репертоарен театър в Санкт Петербург. Нейната цел- нова художествена идеология, "театър на душата", за това тя се нуждаеше от специален репертоар и трупа. Комисаржевская чете огромен брой съвременни пиеси, тя избира Ибсен, Чехов, Горки за своя театър. Театърът се формира от трупа от съмишленици, които нетърпеливи да покажат на света нов поглед към театралното изкуство. През 1906 г. Мейрехолд се съгласява да работи в театъра, той поставя 13 представления, сред които новаторски версии на пиесите "Хеда Габлер", "Балаганчик", "Животът на един мъж". Но отношенията между актрисата и режисьора са много трудни, което, съчетано с неуспехите на изпълненията, води до прекъсване. Драматичният театър Комисаржевская е двусмислено приет от публиката, тук се случват истински скандали. Но това беше естественият резултат от революционните действия на трупата. Работейки в своя театър, Вера трябваше да се справя с неразбиране, предателство, провали, но и с огромен успех.

Най-добри роли

Вера Федоровна Комисаржевская, чиито роли все още са пример за психологическата школа, изигра много брилянтни, иновативни герои в разцвета си. Стилът й на игра беше изключително подходящ за въплъщение на героините на Чехов. И така, нейните Соня от „Чичо Ваня“, Саша от „Иванов“и Нина Заречная от „Чайката“бяха тънко чувствуващи, борещи се натури. Комисаржевская разбра замисъла на автора, почувства неговото художествено намерение. И въпреки факта, че много зрители не приеха подобна интерпретация, самият драматург смята нейната интерпретация за най-добрата.

Също сред изключителните ролиКомисаржевская се приписва на Лариса от "Зестра" на А. Островски, на Наташа Бобров от "Вълшебната приказка" на И. Потапенко, на Нора в "Куклената къща" на Г. Ибсен, на Варвара в "Летни жители" на Горки. Във всяко изображение тя намираше своя собствена интерпретация, успяваше да различи зърното на ролята и да предаде най-дълбоките чувства на героя.

Разочарование в театъра

През 1908 г. Драматичният театър, известен вече като Театър Комисаржевская (Санкт Петербург), прави турне в Съединените щати, където Вера получава изключително хвалебствени отзиви. Тя е наричана една от най-великите актриси на 20-ти век. Но самата Комисаржевская е горчиво разочарована от своя театър. Работата със символиста Майерхолд уби искрата в актрисата, тя не чувстваше, че талантът й е търсен. Вера вижда, че замисленото почти никога не се реализира в спектаклите, че актьорите и режисьорите не се разбират, тълкуват погрешно изразните идеи на новия театър. Всяко ново изпълнение на Комисаржевская изглежда е провал. През 1909 г. тя взема много трудното решение да напусне театъра.

Нови надежди

Комисаржевская, актриса с невероятен талант, която мечтаеше за красив психологически театър, осъзна, че нищо не може да се направи с актьори, възпитани в старите традиции. И ѝ идва идеята да открие театрално училище, за да обучава актьори от нова формация. Тя планираше да си припомни уроците на баща си, който беше добър учител по театър, и опита на Станиславски, който създаде своя собствена система за художествена игра. Тя искаше да се обучава сама, за да предаде опита си, натрупан с такиватруда, както и да покани своите изключителни приятели-актьори и режисьори, тя искаше да се обади и на А. Бели, Д. Мережковски, В. Иванов, за да преподава предмети, които разширяват нейния кръгозор. Вдъхновена от нови идеи и надежди, Комисаржевская тръгва на последното си турне в Сибир.

Личен живот

Вера Комисаржевская, чиято биография е толкова кратка и толкова пълна с театър, не посмя да се омъжи отново. Твърде голям удар й нанесе първият й съпруг Владимир Муравьов. Но през 1887 г., по време на лечението си в Липецк, тя среща Сергей Силоти, офицер, високообразован човек, любител на литературата и театъра. Между тях се развиват много топли отношения, Сергей дори води Вера в имението при родителите си и го представя като булка. В тази къща на Комисаржевская винаги беше много топло и уютно. Цял живот тя беше приятелка с цялото семейство Силоти, често ги посещаваше в Знаменка. Но тя никога не се омъжи за Сергей.

Комисаржевская Вера Федоровна, чийто личен живот беше драматичен, отдели много време и енергия за преживяванията на сцената и това й беше достатъчно. Съвременниците казаха, че А. Чехов е влюбен в нея, но не смееше да й признае. Въпреки че е възможно той да е бил влюбен в таланта й на актриса, а не в жена. Тя има няколко романа: с режисьора E. P. Карпов, с млад актьор Н. П. Рощин-Инсаров, с дипломат С. С. Татищев, с поета В. Брюсов, но никой от тях не прерасна в брак, тъй като театърът винаги е оставал основното нещо в живота й.

Грижи

Обиколки в Сибир и Далечния изтокВосток беше много уморен от Комисаржевская, тя се оплака на лекаря от болка в ушите. Тези усещания не й позволяваха да спи, всеки ден се чувстваше по-зле. Поканеният при нея лекар й предложи единствения метод на лечение - краниотомия. Неразположението не изчезна и когато вече в Ташкент няколко актьори от трупата се разболяха от едра шарка, състоянието на Вера Федоровна също се влоши, оказа се, че тя също има едра шарка. Болките й били непоносими, на 27 януари тя загубила съзнание. Язвите покриха цялото й тяло, болката само се засили. В средата на февруари актрисата мечтаеше за A. P. Чехов, тя смяташе това за добър знак. Но няколко дни по-късно състоянието се влошава значително, на 23 февруари настъпва парализа на сърцето и великата Комисаржевская умира. Според завещанието й писма и дневници от кутията й са унищожени още в първия час след смъртта й. Тя наредила да се погребе с покрито лице, за да не видят хората как болестта й я обезобразява. Комисаржевская Вера Федоровна (1864-1910) е погребана на гробището Тихвин в Санкт Петербург.

Памет

Напускането на най-великата актриса беше истински шок за Русия, едва след загубата те изведнъж осъзнаха невероятната стойност на нейния артистичен метод и величината на нейния талант. Споменът за Комисаржевская все още се пази от родната й страна. Театърът Комисаржевская (Новочеркаск) с гордост припомня времената, когато тази актриса блестеше тук. Точно като театъра в Усурийск. Дело на живота й е Драматичният театър Комисаржевская в Санкт Петербург. Той е известен в целия свят. В Тюмен, Донецк и Воронеж има улица Комисаржевская. Образът й е заловенмного стихотворения на А. Блок и В. Брюсов. Нейният талант вдъхновява създаването на музика, така че А. Кнайфел написва есе за струнни инструменти "Вера", П. Гапон написва валс в нейна памет "Счупени струни". Нейният живот и творчество са посветени на прекрасния игрален филм "Аз съм актриса" на Виктор Соколов. Ролята на Вера беше отлично изпълнена от актрисата Наталия Сайко. Режисьорът не искаше да снима хронологична картина, той избра иновативен метод - създаде филм от отделни, несвързани епизоди, които разкриват различни аспекти на дълбоката природа на актрисата. Филмът показва трагедията на живота, в който цената на таланта е мирът и личното щастие.