2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28
Името на Иван Иванович Шишкин е познато на всички от детството: именно неговата снимка е изобразена на опаковката на бонбоните "Мечки в гората". В допълнение към тази изключителна работа, художникът има десетки други, които висят по стените на най-добрите музеи в света.
Иван Иванович Шишкин: картини със заглавия, намиращи се в Третяковската галерия
Борова гора. Мачтова гора в провинция Вятка“, „Шистолистна гора“, „Смърчова гора“, „Дъбове. Вечер”, „Борове, огряни от слънцето”, „Дъбове”, „В гората на графиня Мордвинова. Петерхоф“, „Езерце в стария парк“, „Ръж“, „Утро в борова гора“, „Обед. В покрайнините на Москва”, „Разходка в гората” е само малка, но достойна колекция от произведения на великия руски художник-реалист. Такъв е Иван Иванович Шишкин. Картини със заглавия - в размер на дванадесет картини - се намират в помещенията на Третяковската галерия, която туристи от цял свят търсят да посетят и московчани - истински ценители на изкуството.
Утро в боровата гора
През 80-90-те години на XIX век са рисувани най-известните картини на Шишкин. С имената художникът беше прост, но в същото време оригинален: той не избира епитети и метафори, т.к.което значението на платното би било двояко. „Утро в борова гора“е класика на руския реалистичен пейзаж. Гледайки платното, е трудно да се разбере, че това не е снимка, а картина - Шишкин така умело предаде играта на светлина и сенки, както и дейностите на главните си герои - мечка с три малки. В тъмната пустиня на гората, произволен слънчев лъч, който пробива през тежките корони на дърветата, е индикатор за времето на деня, в този случай сутринта.
Работата по картината се извършва през 1889 г. Шишкин беше подпомогнат от художника Савицки, който първоначално настоя за неговото авторство на фигурите на мечки. Колекционерът Третяков обаче изтри подписа си и нареди картината да стане пълноценно рожба на Иван Шишкин. Историците на изкуството доказаха, че „Утро в борова гора” е написана от живота. Художникът дълго време избира животно, което може да се превърне в символ на руската гора: дива свиня, лос или мечка. Първите две обаче харесваше най-малко от всички Шишкин. В търсене на идеални мечки и подходяща гора той обиколи цялата провинция Вятка и, като се срещна с кафяво семейство, го завърши по памет. Изминаха четири години от момента на идеята до пълното завършване на работата по платното и днес „Утро в борова гора“се фука в Третяковската галерия, подобно на други картини на художника Шишкин (няма проблеми с имената, всички произведения са подписани).
В дивия север
Гледайки тази най-известна картина, човек неволно си припомня строфи от стихотворението на Лермонтов, които са продължение на този пейзаж на Шишкин: „… Бор стои сам на гол връх,И дремеща, люлееща се и с насипен сняг Тя е облечена като роба. Творбата е подготвена за петдесетата годишнина от смъртта на Михаил Юриевич и се превърна в достойна илюстрация на колекция от негови стихотворения. Някои други картини на Иван Шишкин (със заглавия) също са включени в художествени книги, което доказва безценния принос на художника за развитието на руското изкуство от 19 век.
Художникът Бялиницки-Бируля високо оцени картината „В дивия север“и коментира, че Лермонтов ще се радва да види такава достойна илюстрация за стихотворението си. Като поет с думи, така и с четка с боя, художникът предава настроението, в случая – замислено и малко тъжно. Мотивът за самотата е очевиден: на ръба на скалата стои бор, отдалечен от останалата част от гората, чиито клони натежават от натрупания сняг. Отпред е синя бездна, отгоре е ясно, но тъжно небе от същия цвят. Чисто бял сняг, който заема една трета от картината, блести в лъчите на слънцето, но не е предопределено скоро да се стопи, защото метеорологичните условия в дивия север са много тежки.
Ръж
Този шедьовър, познат на много ценители на живописта от детството, е нарисуван през 1878 г. Картината „Ръж” предава широчината на руската земя и душата на руския човек: две трети от платното са заети до синьо небе с ниски снежнобяли облаци, а останалото пространство е запазено ръжено поле, на места където поникват високи борове. Това дърво завинаги се е превърнало в символ на руската земя. Търсякъм картината „Ръж“неволно се припомнят редове от поезията на О. Манделщам: „И борът достига звездата…“. Ако поетът беше живял, докато картината се рисува, Шишкин със сигурност щеше да заеме тази строфа. Картините с имената на този художник предават простотата, добротата и дълбочината на неговата душа, но концепцията на творбата става ясна след дълго и внимателно разглеждане. В заглавието „Ръж” няма нищо величествено и интригуващо, както изглежда на пръв поглед, но щом погледнете величествените борове, които стоят като юнаци, оставате с впечатлението, че тези дървета са един вид защитници на ръжените ниви и цялата руска земя.
Италианско момче
Иван Шишкин беше най-просветеният художник на руския реализъм, така че той смяташе за свой дълг да изобразява на платно не само пейзажи, но и портрети, които не са толкова много в колекцията на художника. Талантът на автора обаче не става по-малък поради това - струва си да погледнете творбата "Италианско момче". Годината на рисуване на портрета е неизвестна, но Иван Иванович вероятно го е създал в късния период на творчеството си. Подобни черти могат да бъдат проследени и с автопортрет, върху който самият Шишкин работи през 1856 г. Картини (със заглавия), повечето от които са пейзажи, се намират в Третяковската галерия и други авторитетни държавни институции, но съдбата на „Италианското момче“остава неизвестна.
Обезлесяване
Повалени дървета - често явление, което изобразяваШишкин Иван Иванович Картини с имената "Борова гора", "Дървени трупи. Село Константиновка край Красное село“и „Сечене на гората“демонстрират това по най-добрия възможен начин. Последното произведение на автора е най-известното. Шишкин работи върху „Изсичането на гората“през 1867 г. по време на пътуване до Валаам. Красотата на боровата гора, величествена и беззащитна, често се изобразява от Иван Иванович върху платна, а моментът, в който той демонстрира последствията от нашествието на човека в девствените земи, е особено трагичен. Какво очаква останалите дървета, които стоят на заден план, е известно на самия Шишкин, но отсечените в корена пънове предизвикват меланхолия и свидетелстват за превъзходството на човека над природата.
Препоръчано:
Картини на социалистическия реализъм: характеристики на живописта, художници, имена на картини и галерия от най-доброто
Терминът "социален реализъм" се появява през 1934 г. на конгреса на писателите след доклада на М. Горки. Първоначално концепцията беше отразена в хартата на съветските писатели. Беше неясно и неясно, описваше идеологическото възпитание, основано на духа на социализма, очертаваше основните правила за революционно изобразяване на живота. Първоначално терминът се прилага само към литературата, но след това се разпространява в цялата култура като цяло и в частност визуалните изкуства
Художник Фрагонар: интересни факти, картини с имена
Жан-Оноре Фрагонар (1732-1806) е художник и гравьор на чувствения и изтънчен, епикурейски в своята атмосфера период на рококо. Той е преди всичко майстор на пасторалния и галантния жанр във всичките му безбройни проявления. Ще се опитаме да представим неговите най-известни и изразителни творби
Художник Александър Родченко: известни авангардни картини и техните имена
Картините на А. М. Родченко неслучайно са признати от редица авторитетни критици за шедьоври на световното изкуство. През дългия си живот известният съветски художник успява да създаде няколко техники за илюстрация на авторски права, измисля уникални методи за работа с фотография, става основател на рекламата в СССР и първият съветски дизайнер
Адолф Хитлер: картини с имена, снимки на картини на Хитлер
Известно е, че Хитлер е бил очарован от фотографиите, но още повече се интересувал от рисуването. Неговото призвание е изобразителното изкуство. Адолф лудо обичаше да рисува
Прерафаелитски картини с имена. Теми на прерафаелитски картини
От 1850-те години в Англия започва да се развива ново направление в поезията и живописта. Наричаха го "прерафаелити". Тази статия представя основните идеи на художествената общност, темите на творческата дейност, прерафаелитските картини с имена