Постмодернизмът в киното: най-добрите филми

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28

Епохата на постмодернизма най-ясно изживява своя разцвет в световната култура от втората половина на ХХ век и всъщност преобръща човешкото възприятие за изкуство и красота. Такива ярки филми като "Криминално чтиво" на Куентин Тарантино, домашният "Аса" на Сергей Соловьов и много други са създадени точно в зората на постмодернизма в киното. Какво друго отличава и запомня стила на световната кинематографска общност?

Какво е постмодернизмът в киното

Изкуството на миналия век се отличава със сюрреализъм и абстракционизъм. Малевич и Дали нарисуваха върху платната си „нищо“от нищото, феномен на несъществуване, в който могат да бъдат прикачени различни значения. Всеки наблюдател вижда нещо различно в тези снимки. Но живописта, поезията, киното – всички видове изкуство, заедно със своите създатели, са стигнали до задънена улица. И тази безизходица е най-добре показана в "Черния квадрат". За творчески личностиима само един въпрос: какво да правим с настоящата криза? И тогава пост-некласическата философия се заменя с игра, наречена постмодерна. Това е отговор на модернизма и опит да се намерят отговори на това, което модернистите не са намерили навремето.

По-долу са най-добрите постмодерни филми.

Договорът на чертожника от Питър Гринуей

Този филм перфектно показва постмодернизма в киното на 20-ти век. Картината е забележителна с факта, че такова нещо като човешкия морал е напълно изчезнало в нея, а главните герои са покварени, те не мислят за случващото се, а се наслаждават на живота. Великолепен богат интериор от 17-ти век, скъпи дрехи - тук всичко е наред, но героите не правят нищо друго, освен да лъжат и тъкат интриги.

В центъра на сюжета е художникът Невил, който подписва договор, според който трябва да нарисува 12 картини от богатото си имение преди пристигането на главата на семейството. Но тогава се оказва, че всяко изображение съдържа доказателства за престъпления. И очевидно никой няма да пристигне, тъй като главата на семейството е мъртъв. Но героят не се интересува от случващото се, той рисува, възхищава се на света около себе си и между другото е фактът, че може да бъде обвинен. Убийство, фалшиви обвинения, договори за сексуални услуги и изнудване - филмът е пълен с всичко, което не е било по екраните преди. Това е театърът на абсурда. Снимка, която не може да бъде направена недвусмислено, показва човешката негативна страна, колкото може да бъде подла, и моли да не ставате като герои, ако няматежелание да живеем празен, нелеп живот.

Pulp Fiction от Куентин Тарантино

"Pulp Fiction" е пример за това как моралната оценка на героите изчезва в киното на постмодернизма, тъй като първоначално те са показани по нелеп начин. Но не достатъчно, за да убие напрежението – напрежението, в което сюжетът на картината държи зрителя. Тук диалогът излиза на преден план и техният стилистичен подход се превръща в източник на множество цитати.

Самият филм е черна комедия, където се преплитат няколко истории на различни хора, което даде такова развитие на събитията. Всичко е абсурдно, в началото неразбираемо и това е основната черта на филма. Картината стана тласък в развитието на американското независимо кино.

В сюжета всички събития и сюжетни линии (има шест, както е планирано) бяха смесени и показани в грешен ред. Творението на Тарантино беше удостоено с "Оскар", титлата за един от най-добрите филми на всички времена, и мнозина са гледали и помнят танца на Джон Траволта и Ума Търман, независимо дали са гледали филма или не.

"Assa" от Сергей Соловьов

"Аса" е един от първите родни филми, който е пример за постмодернизъм в киното. Картината разказва за историята на руския рок.

Музикални групи като "Кино", "Браво" и "Аквариум" участваха в създаването на филма. Вероятно вВъв връзка с това филмът се превърна в въплъщение на течението на рока в Русия, което достигна своя апогей в края на осемдесетте. В центъра на сюжета е любовен триъгълник, около участниците в който се развиват драматичните и понякога криминални събития от филма.

"Adjuster" от Кира Муратова

Произведението на режисьора К. Муратова е ярък пример за постмодернизъм в руското кино. „Настройчик“е интерпретация на произведенията на известния московски детектив на царска Русия Аркадий Кошко. Картината е създадена през 2004 г. и е номинирана за 7 награди "Ника", от които е наградена с три: "Най-добра актриса" (Ала Демидова), "Най-добра поддържаща женска роля" (Нина Русланова) и "Най-добър режисьор". Филмът получи и главната награда - "Златната лилия" на Германския международен филмов фестивал на филмите от Централна и Източна Европа.

Събитията на картината се развиват в Царска Одеса, централната фигура на сюжета е настройникът на пиано Андрей (Георгий Делиев), когото случаят събра с две богати приятелки Анна (Ала Демидова) и Люба (Нина Руслановна). Самият Андрюша се смята за най-щастливия, но в същото време за най-нещастния човек в целия свят. Щастлив, защото е лудо влюбен в момиче на име Лина (Рената Литвинова) и тя изпитва взаимни чувства към него. Но бедата е, че тя е от заможно семейство и е свикнала с лукса, а честната му работа носи само стотинка. Липсата на пари на главния герой - ето каквоне позволява на влюбените да живеят щастливо заедно. И в състояние на отчаяние и скръб, Андрей вече е готов на всичко, дори на нарушаване на закона, за да реши проблема си. Но той не иска да прибягва до насилие, затова измисля усъвършенстван план да ограби двама нови богати познати.

С какво още е известно киното на постмодернизма

Освен това чертите на постмодернизма се проявяват във филми като "Маккейб и мисис Милър" на Алтман, "Кръстникът" на Ф. Копола, "Истинска любов" на Скот и др. Криминалната драма на Франсис Форд Копола не просто придоби култов статут, но стана един от най-значимите в историята на киното.