Тревожна тональност в ре минор

2025 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2025-01-24 17:47

Фуга в ре минор, композирана от Йохан Себастиан Бах в началото на осемнадесети век, влезе в съкровищницата на световната класическа музика като една от най-популярните и известни композиции. Изпълнява се най-често заедно с токата, издържана в същия тон. За професионални музиканти и аматьори, които са запознати с основите на музикалната нотация, името е ясно. Всички останали любители на музиката се нуждаят от обяснение какво означава „ре минор“и в кои опуси на великия майстор (както и на други композитори) се среща.

Бах автор ли е?

Дълго време - повече от два века и половина - никой не се съмняваше, че тази фуга е написана от Бах. Тогава, през осемдесетте години на миналия век, се появяват две книги, в които на базата на подробен анализ на стила и най-често използваните музикални похвати от композитора се изразяват съмнения относно автентичността на официално признатото авторство. Наличието на паралелни октави, субдоминантна реакция и някои други характерни за творбата моменти или не се срещат в други произведения на Бах, или са изключително редки.

Тези функции се разбират само от специалисти,притежавайки дълбоки познания по теорията, така че няма смисъл да навлизаме в подробности. Остава само да вярваме на Кристоф Волф (поддръжник на факта, че Бах все пак е написал токата и фуга) или Питър Уилямс (противник на авторството на Бах). Освен това брилянтните композитори често създаваха нещо, което изненадва самите тях, такава е природата им, че не се подчиняват на дадени алгоритми. “Фуга в ре минор” е необикновено произведение, за разлика от всичко друго. Парадоксално, в известен смисъл това говори в полза на неговата автентичност. Тонът, с който е написана, предоставя богати възможности за изразяване на емоции, които завладяват една талантлива душа.

Малко за солфеж и гами

Трябва да се задълбочим доста в теорията, без нея е невъзможно. Първо, трябва да запомните, че всеки хармоничен звук е комбинация от честоти, сред които се откроява основната, която определя позицията на нотата. Например, "la 1" съответства на въздушни вибрации от 440 Hz.

Човешкото ухо различава седем тона и пет полутона във всяка гама, след което всичко започва отначало, вече в друга октава. Можете визуално да оцените това, като погледнете клавиатурата на пианото: белите клавиши са тонове, а черните са полутонове. Ясно е, че повишаването (мажор или „moll”) на един тон с половината от него е същото като понижаването на следващия. С други думи, ре минор е идентичен с термина "d-moll".

Просто (макар и невинаги) упражнение за ученици от начално училище в музикалните училища е толкова важен елемент от образованието като изучаването на гами. Дава основнотозапомняне къде е желаният клавиш на клавиатурата или коя струна на арфата (цигулка, виолончело, домра и др.) създава желания звук. Същото важи и за духовите инструменти. Възходящата скала на китарата понякога се пише за по-лесно четене на латински (H - полутон, половина) или руски букви (T и P), например W-W-H-W-W-W-H (T-T-P-T-T-T-P), което се чете така: тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон). Този метод на запаметяване прави възможно овладяването на най-популярния инструмент за тези, които нямат време или желание да учат професионално в консерваторията, но искат да свирят. Ре минорната гама звучи в следната последователност: re, mi, fa, sol, la, b-flat, do, re.

Работи в този ключ

Музиката засяга човешкия ум повече от всяка друга форма на изкуство. Минорният тон, за разлика от мажорния, създава тъжно, замислено и дори понякога агресивно настроение. Тази психологическа характеристика на възприятието често е била използвана от композитори от минали векове, а съвременните произведения много често се поддържат в нея. Блусът се основава на "нисходяща" хармония, като много примери за рок. От класическата музика, издържана в тоналността на "Ре минор", освен фугата на Бах, най-известните произведения са неговия собствен "Концерт № 1 за клавир и оркестър" (BWV 1052), "Реквием" на Моцарт, Девети от Бетовен Симфония (широко известна с „Ода радост“в четвърта част). Двадесетият век ни даде Седмата симфония на Дворжак, Първата на Рахманинов, неговата собствена фуга, Трети концерт и етюд-картина, написани в същатаклавиши, втората соната за пиано от Прокофиев, соната за пиано от Шостакович и много други прекрасни произведения.

В съвременна обработка

Всеки композитор има право да избере какъв тон му харесва. Освен това хармонията на съзвучието съответства на емоционалната пълнота на творбата, нейния смисъл и най-важната задача. Музиката може да бъде оптимистично-мажорна, мрачно-минорна или да има всички възможни нюанси между тях. Богатството на наследството от миналите векове насърчава много джаз и рок изпълнители да създават оригинални аранжименти на произведения на класически композитори от минали векове. Например, известната група Megadeth започна песента „Loved to Deth“с цитат, изпълнен на пианото, в който всеки просветен меломан лесно може да отгатне „Фугата в ре минор“на Бах. Има и други примери за това как сонати, фуги и концерти в този тон, използвани от днешните музиканти, стават особено в тон с нашето неспокойно време.