2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 05:28
Епохата на Възраждането на културата, сред живописните шедьоври, към които принадлежи картината на Ботичели "Пролет", най-ярко се прояви в северната част на Италия, в големите културни центрове - Флоренция, Венеция. Именно тук се появяват нови идеи, основани на мъдростта на древните гърци, Платон, Питагор, Омир и Вергилий, насочени към земния свят на човека, към неговите духовни търсения (противно на схоластичните учения на теолозите от Средновековието). Това е ерата на раждането на едно невероятно явление, наречено по-късно Ренесанс или Ренесанс, което определя развитието на философията, литературата, живописта и скулптурата за няколко века напред..
Сандро Ботичели е роден през 1444 (1445) във Флоренция, където е живял през целия си живот, датата на смъртта се отнася до 1510 според някои източници, до 1515 според други. Истинското му име е Филипепи, а Ботичели е името на бижутер, при когото бъдещият художник работи като чирак. Флоренция в онези дни беше център на новите идеи и Ботичели, като най-великият художник, не можеше да стои настрана, въплъщавайки новата философия на ранния Ренесанс в своята удивителна красота идокосващи платна.
Картината на Ботичели "Пролет" е написана през 1477 (1478) върху дърво с масло и темпера. Известно е, че един от Медичите го е поръчал като сватбен подарък на брат си. Тогава споменаването за него като част от украсата на двореца Медичи се среща през 1638 г. А от 1815 г. картината "Пролет" на Ботичели е един от най-ценните експонати в колекцията от картини на галерия Уфици във Флоренция.
Сюжетът на картината е дълбоко митологичен, във всеки един от персонажите, във всеки изобразителен елемент е зашифрована една от основните идеи на Ренесанса - всичко на Земята е подвластно на любовта, която има божествен произход и е източникът на земното прераждане, символ на пролетта. Композиционно платното е разделено на три части. Централният е зает от образа на Венера - богинята на любовта, която благославя всичко, което се случва наоколо. Над нея витае неизменен спътник - купидон със завързани очи, с лък и стрела. От лявата страна на платното е митологичният герой Меркурий - пратеникът на боговете, учителят на мъдростта, разпръскващ облаците. Има и три грации – свитата на богинята Венера – кръжащи в танц. Държейки се здраво за ръце и създавайки неразривна връзка, те олицетворяват красотата, целомъдрието и блаженството – това, което придружава любовта в нейните най-високи прояви.
Вдясно от картината на Ботичели "Пролет" е изобразен сюжет от мита за вятъра Зефир и нимфата Хлорис, които той отвлича и прави своя жена. Любовта, събудена в Хлорис, я превърна в богиня на пролетта, обсипвайки земята с цветя. Тя е привлечена тук.същата, до фигурите на Зефир и Хлорис, в цветни дрехи с ярки метличини, символизиращи добрата природа, с венци на шията и главата, в които са вплетени маргаритки и лютичета - знаци за вярност и богатство.
Удивителният колорит на произведението на Сандро Ботичели "Пролет" е сякаш изтъкан от уханни цветя, с които нейната героиня щедро обсипва земята. На тъмния фон на портокалови дървета светлите фигури на герои в нежни плавни дрехи изглеждат особено привлекателни, лицата и външният им вид, въпреки божествената им принадлежност, са много земни и трогателни. Картината на Ботичели "Пролет" все още е едно от най-удивителните творби на живописта, не само от Ренесанса, но и от всички следващи времена.
Препоръчано:
Венера Ботичели - еталонът за красота. Картина на Сандро Ботичели "Раждането на Венера": описание, интересни факти
Едва ли можете да намерите човек в света, който никога да не е чувал за картината "Раждането на Венера". Но в същото време не всеки мисли за историята на платното, за модела, за самия художник. Така че, струва си да научите малко повече за един от най-известните шедьоври на световната живопис
Картината на Левитан „Пролет. Голяма вода ": описание и състав
След зимата идва дългоочакваната пролет. Тя вдъхновява много художници да създават шедьоври. Картината на Левитан „Пролет. голяма вода"
Футуризмът в живописта е Футуризмът в живописта на 20-ти век: представители. Футуризъм в руската живопис
Знаеш ли какво е футуризъм? В тази статия ще се запознаете подробно с тази тенденция, футуристите и техните творби, които промениха хода на историята на развитието на изкуството
Етюд в живописта е Концепцията, дефиниция, история на произхода, известни картини и техники в живописта
В съвременното изобразително изкуство ролята на изследването не може да бъде надценена. Тя може да бъде завършена картина или част от нея. Статията по-долу дава отговори на въпроси за това какво е скица, какво представлява и за какво е, как да я нарисувате правилно, какви известни художници са рисували скици
Описание на картината на Венецианов "На обработваема земя. Пролет"
Портретист и пейзажист Алексей Гаврилович Венецианов е един от майсторите на домашния жанр. В касичката му има правдиви селски портрети, с част от сантименталност. Една от най-сантименталните, но в същото време мистериозни картини на художника е творбата "На обработваема земя. Пролет". Този шедьовър повдига много въпроси. Предлагаме ви описание на картината на Венецианов "На обработваема земя. Пролет". Може би след това ще погледнете познатото платно по нов начин, ще видите ефекти и елементи в него